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Tres Enfrentamientos Musicales Intensos en el Último Día de Estereopicnic – Día 4

Cierre FEP 2024

Para cerrar esta investigación intensa de los 4 días del Festival Estéreo Picnic 2024, edición presente, Lee: Día 1, Día 2, Día 3. Les presentó 3 duelos diferentes; en cada columna de las tablas de comparación de artistas, se aborda un aspecto específico que permite analizar y contrastar las características distintivas de cada artista. Estos aspectos incluyen el género musical, la imagen y estilo, el contenido lírico, el impacto en el escenario y la identificación del público. Esta estructura facilita la comparación y comprensión de las fortalezas y singularidades de cada artista en relación con sus colegas en la industria musical.

 

Verito Asprilla vs. Oblivion Mighty

Verito Asprilla y Oblivion Mighty representan dos facetas distintas de la escena musical actual. Verito se destaca por su enfoque en los ritmos del Pacífico y sus letras empoderadoras que defienden los derechos de la mujer. Su estilo vibrante y dinámico en el escenario, junto con su mensaje de inclusión, la convierten en una artista que atrae a un público diverso y comprometido. Por otro lado, Oblivion Mighty se sumerge en el mundo del rap urbano, utilizando jerga paisa y temáticas urbanas en sus letras. Su presencia intensa y su interacción con el público son característicos de sus actuaciones, atrayendo a fanáticos del género urbano con su autenticidad y energía.

Aspecto de Comparación Verito Asprilla The Oblivion Mighty Trash
Género Musical Ritmos del Pacífico con beats electrónicos. Rap urbano con letras urbanas y uso de jerga paisa
Imagen y Estilo Vestimenta llamativa y dinámica con mensaje femenino. Patrocinada por Adidas. Estética, pantalones anchos, hoodies, sacos oversizes.
Contenido Lírico Letras en defensa de la mujer y empoderamiento. En su música explica que quiere demostrarle al mundo que un artista de Tumaco puede llegar muy lejos.

Quiere crear un movimiento llamado «La Veromanía»

Letras urbanas con uso de jerga paisa y temáticas urbanas
Impacto en el Escenario Interacción dinámica con el público y mucha seguridad en tarima a pesar de su corta edad. Buena interacción con el público
Identificación del Público Mucha gente la conoció en el Festival Estereo Picnic. Días antes se presentó en Lollapaloza Chile. La gente que llegaba a la tarima sorprendidos por su energía se quedaban y le respondían a lo que ella les propusiera. Atracción por el rap urbano y la jerga paisa

The Vaccines vs. The Offspring

The Vaccines y The Offspring son dos bandas emblemáticas con estilos musicales distintivos que sin lugar a duda conquistan un gran nicho sobresaliendo en la industria musical. The Vaccines se destacan por su fusión de indie rock y folk rock con influencias de los años 60, ofreciendo actuaciones enérgicas y auténticas que sorprenden por su naturalidad en el escenario. Mientras tanto, The Offspring es conocido por su punk rock y skate punk con letras irónicas y sociales que conectan con una audiencia ávida de letras sarcásticas y energía en vivo. Ambas bandas le dan lo que quieren a su público con estilos únicos y letras poderosas que resuenan en la cultura contemporánea.

 

Aspecto de Comparación The Vaccines The Offspring
Género Musical La banda británica de indie rock, formada en Londres en 2010. Su estilo está influenciado por el garage rock, el punk y el pop de los años 60 y 70, pero con un toque moderno y fresco. Punk rock y skate punk con temas irónicos y sociales
Imagen y Estilo Sorpresa por su naturalidad en el escenario. Energía en vivo y conexión con la audiencia
Contenido Lírico Enfoque en la experiencia de vida cotidiana. letras pegajosas y melodías irresistibles. El sonido de The Vaccines se caracteriza por sus riffs de guitarra pegadizos, ritmos  y letras contundentes.  Variedad de temas con letras irónicas y sarcásticas
Impacto en el Escenario Cautivan audiencias con su enérgica presencia en el escenario y su entrega apasionada. Actuación en vivo enérgica y conexión con la audiencia
Identificación del Público Atracción por su estilo y mensaje auténticos. Atracción por su energía y letras sarcásticas

Blink -182 vs. Arcade Fire

Blink -182 y Arcade Fire representan dos vertientes diferentes dentro del panorama musical, cada uno con su propio atractivo y estilo distintivo. Blink -182, con su pop punk y letras nostálgicas sobre la vida cotidiana, conecta con una audiencia que busca una conexión emocional y una dosis de nostalgia en su música. Sus actuaciones en vivo, marcadas por una interacción constante con el público, crean un ambiente de energía contagiosa que hace que cada concierto sea una experiencia inolvidable. Por otro lado, Arcade Fire se sumerge en el mundo del indie rock, destacando por sus letras profundas y voces potentes que exploran temas universales. Su enfoque en la música en vivo sobre las visuales permite que su talento y creatividad musical sean el centro de atención, atrayendo a un público que valora la autenticidad y la expresión artística en su forma más pura.

Aspecto de Comparación Blink- 182 Arcade Fire
Género Musical Pop punk con letras sobre la vida cotidiana y la nostalgia Indie rock con énfasis en las voces (coros) pues todos los integrantes de la banda cantan.
Imagen y Estilo Conexión con la nostalgia y popularidad por sus éxitos Enfoque en la música en vivo sobre las visuales, maquillajes de colores en los ojos.
Contenido Lírico Letras sobre la vida cotidiana y la nostalgia Contenido de letras profundas. Explora la sobrecarga de información de la era de internet: el consumo frenético al que invita y las interacciones humanas que no puede remplazar del todo. La agrupación canadiense cuenta con siete álbumes de estudio en los que resalta «Funeral» y «The Suburbs» que cuenta los recuerdos de la infancia y juventud en los suburbios de Houston de Win y William Butler, ex miembro de la banda y hermano del actual líder del quinteto.
Impacto en el Escenario Interacción constante con el público en donde el baterista Travis Baker tiene bastante protagonismo ya que es esposo de una chica del clan Kardashian. Esta banda de Montreal experimenta con diversidad de artefactos musicales que le dan su toque de originalidad y experimentación sonora sin precedentes. En 2017, Arcade Fire, visitó Bogotá en medio de un destello de luces y gaitas caribeñas que sellaron un espectáculo que dejó con más ganas a los capitalinos de que se repitiera la ocasión.
Identificación del Público Atracción por su conexión con la nostalgia y éxitos. La generación predominante fue la millenial. Atracción por las voces potentes y las letras profundas

 

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